"El Profesional"

Título original
Le professionnel
Año
1981
Duración
109 min.
País
Francia
Dirección
Georges Lautner
Reparto
Jean-Paul Belmondo,  Jean Desailly,  Robert Hossein,  Michel Beaune,  Cyrielle Clair, Jean-Louis Richard,  Sidiki Bakaba,  Pierre Saintons,  Marie-Christine Descouard, Bernard-Pierre Donnadieu,  Elisabeth Margoni,  Pierre Vernier
Género
Thriller. Acción
Sinopsis
Joss Beaumont (Belmondo), un agente secreto del servicio francés, es enviado a Malagawi, un pequeño país de África, con la misión de matar al presidente N'Jala, dictador y enemigo de Francia. Pero, de repente, la situación política cambia tan radicalmente que se ordena la detención de Joss, que es sometido a las peores torturas. Dos años más tarde, se escapa y vuelve a París, con una idea fija: vengarse de sus superiores. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Thriller francés.
Nunca vista pero solucionado gracias al bendito VHS.
Hay que dejar claro que no es justo juzgar esta peli con los ojos de un notas de casi 40 años en 2018. Para mucha gente esta peli es mítica, esa gente la disfrutó en su momento en Cine y Belmondo para ellos era un héroe de acción, un duro entre los duros y sus pelis lo petaban.
Lo cierto es que a mi no me llega este tipo de Cine, aunque su comienzo me ha encandilado, me interesa lo justo la trama y la manera en la que se desarrolla la acción me deja frío cuanto menos.
Destacaré por encima de todo la excelente banda sonora de Ennio Morricone, con un tema que hemos oído infinidad de veces sin saber que salió de este film.
En mi primer contacto con Belmondo no he conectado, le daré más oportunidades por si ando equivocado.
Policiaco de acción franchute que lo petó a inicios de los 80.
Pistolón.

"Doce Hombres sin Piedad: El Veredicto"

Título original
Twelve Angry Men (12 Angry Men) (TV)
Año
1997
Duración
120 min.
País
Estados Unidos
Dirección
William Friedkin
Reparto
Jack Lemmon,  Courtney B. Vance,  Ossie Davis,  George C. Scott,  Dorian Harewood, Tony Danza,  Armin Mueller-Stahl,  James Gandolfini,  Hume Cronyn, Edward James Olmos,  Mykelti Williamson,  William Petersen,  Mary McDonnell, Tyrees Allen
Género
Drama | Drama judicial. Remake. Telefilm
Sinopsis
Tras escuchar todos los testimonios y valorar las pruebas presentadas en un juicio, un jurado popular compuesto por doce hombres debe decidir, por unanimidad, si absolver o condenar a un joven acusado de haber matado a su padre. Al principio, once se muestran absolutamente convencidos de su culpabilidad y se inclinan por la condena, pero el que discrepa empieza a plantear dudas razonables que, poco a poco, van resquebrajando la inicial seguridad de los demás. Versión televisiva del clásico de 1957 de Sidney Lumet. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Drama judicial televisivo.
Desconocía la existencia de esta versión, me ha llegado en VHS.
Telefilm de dos horas de puritas actuaciones teatrales, un film para el JuanMa si volviera al redil.
12 actuaciones sublimes, destacando los geniales George C. Scott y Jack Lemmon. Siempre que pienso en los actores más talentosos de la Historia del Cine me olvido del bueno de Lemmon, tal vez tienda a relacionarle injustamente con la comedia, pareciendo un género menor. Lo justo es que tanto en comedia como en drama es uno de los más grandes.
Sin ser fan de la película original, reconozco sus méritos y estamos ante un remake más que digno.
Dirige de manera magistral William Friedkin.
Telefilm de calidad.
El Veredicto.

"El Hombre que Sabía Demasiado"

Título original
The Man Who Knew Too Much
Año
1956
Duración
120 min.
País
Estados Unidos 
Dirección
Alfred Hitchcock
Reparto
James Stewart,  Doris Day,  Brenda de Banzie,  Bernard Miles,  Ralph Truman, Daniel Gélin,  Mogens Wieth,  Alan Mowbray,  Hillary Brooke,  Christopher Olsen, Reggie Nalder,  Richard Wattis,  Noel Willman,  Alix Talton,  Yves Brainville, Carolyn Jones
Género
Intriga | Espionaje. Secuestros / Desapariciones. Remake
Sinopsis
Una familia americana, compuesta por el doctor Ben MacKenna (James Stewart), su mujer (Doris Day) y su hijo Hank, está pasando unas vacaciones en Marruecos. Tras la muerte de un espía en brazos de Ben, mientras visitaban el mercado de Marrakech, el matrimonio descubre que su hijo ha sido secuestrado. Sin saber en quién confiar, los MacKenna se ven envueltos en una angustiosa pesadilla que tiene que ver con una operación de espionaje internacional. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Intriga hitchcockniana.
Típica peli que han puesto en la tv mil veces y he podido volver a disfrutar gracias al VHS.
Me apena en demasía que pelis que me gustaron en su momento y disfruté bastante, ahora apenas llamen mi atención.
He pasado de ser fan de Hitchcock a ser para mi un director que ni fú ni fá.
James Stewart excelente haciendo de persona normal al que le pasan cosas anormales y muy bien acompañado por Doris Day.
El bueno de Alfred remakea una peli que ya rodó en blanco y negro.
Buena historia de intriga, los mejores momentos son los de Marruecos y los de tensión dramática, destacando el concierto en Londres.
He perdido mi amor por Alfred.
Cuando era Joven.

"The Night Comes for Us"

Título original
The Night Comes for Us
Año
2018
Duración
121 min.
País
Indonesia
Dirección
Timo Tjahjanto
Reparto
Joe Taslim,  Iko Uwais,  Julie Estelle,  Sunny Pang,  Zack Lee,  Shareefa Daanish, Abimana Aryasatya,  Hannah Al Rashid,  Dian Sastrowardoyo,  Epy Kusnandar, Salvita Decorte,  Morgan Oey,  Dimas Anggara,  Revaldo,  Ronny P. Tjandra
Género
Acción. Thriller | Yakuza & Triada. Crimen. Artes marciales
Sinopsis
Ito, un hombre que trabajaba para la mafia, tendrá que proteger a una joven y escapar de su anterior banda criminal en una violenta batalla en las calles de Jakarta. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Acción oriental.
Netflix nos trae una joyita de Indonesia.
Lo cierto es que pintaba la cosa entre mal y regular, otra de esas pelis infumables que compra Netflix a precio de saldo y nos vende como novedad. Pero nada más lejos de la realidad, peliculón de esos que se dejan ver una y otra vez.
Sin duda la cinta de acción de 2018.
John Woo multiplicado por 10. Si bien no estamos ante una peli para estómagos delicados, ni papanatas que repudian la violencia gratuita.
La trama y el guión es lo de menos, un grupo de individuos tienen que luchar con otros y hay una niña de por medio, un video-juego hiper violento en el que la sangre salta a la pantalla.
Sangre a raudales y escenas excelentemente coreografiadas dejan esta peli como referente del cine cafre de acción.
Dos horas de purito espectáculo "hack and slash".
Hostias como Panes.

"Illang: La Brigada del Lobo"

Título original
In-rang 
Año
2018
Duración
139 min.
País
Corea del Sur
Dirección
Kim Jee-woon
Reparto
Gang Dong-won,  Han Hyo-Joo,  Jeong Woo-seong,  Kim Mu-yeol,  Han Ye-ri, Choi Min-ho,  Shin Eun-soo,  Heo Jun-ho
Género
Ciencia ficción. Acción | Manga. Live-Action
Sinopsis
Basada en el anime japonés "The Wolf Brigade" (1999). En el año 2029, tras anunciar los gobiernos de Corea del Norte y del Sur un plan quinquenal para unificar el país, las naciones más poderosas del mundo imponen unas fuertes sanciones que paralizan la economía y conducen a un periodo de caos infernal. Tras la aparición de un grupo terrorista armado llamado La Secta que se opone a la unificación, el presidente crea una nueva división policial, la Unidad Especial, a la que otorga un poder considerable. Pero el servicio de inteligencia, al ver decaer su propia influencia, trama un plan para aniquilar a la Unidad Especial. En medio de esta sangrienta lucha entre dos instituciones tan poderosas, surgen rumores sobre una "brigada del lobo" secreta que se está formando en el seno de la Unidad Especial. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Acción distópica.
Llega fresquita directa a casa cortesía de Netflix.
Empieza con una intro de esas que te deja patidifuso, ya nos tiene encandilados y nos lleva al huerto. El problema es que quiere dárselas de peli de esas con una historia compleja, quiere huir de los tópicos del cine de acción y lo cierto es que lo mejor que tiene son los tiroteos y los momentos adrenalíticos. Esa pseudo trama que nos quiere meter en una especie de thriller político no tiene ni pies ni cabeza y lo único que hace es distraernos de la acción, que al fin y al cabo es lo que mola de este tipo de pelis.
No se justifican más de dos horas para contarnos una versión futurista de caperucita roja, con 90 minutos quitando las tramas rocambolescas nos hubiera quedado un film más apañado.
Los coreanos cuando ruedan escenas de acción dan sopas con ondas a cualquiera, son los putos amos.
Para fans de la acción más canalla y futuros distópicos desmadrados.
El Lobo Feroz 2.0

"Infiltrado en el KKKlan"

Título original
BlacKkKlansman
Año
2018
Duración
128 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Spike Lee
Reparto
John David Washington,  Adam Driver,  Topher Grace,  Laura Harrier,  Ryan Eggold, Corey Hawkins,  Robert John Burke,  Paul Walter Hauser,  Craig muMs Grant, Michael J. Burg,  Chris Banks,  Tom Stratford,  Jasper Pääkkönen,  Ashlie Atkinson, Ken Garito
Género
Drama. Comedia | Basado en hechos reales. Biográfico. Racismo. Años 70. Comedia negra. Crimen
Sinopsis
A principios de los años setenta, una época de gran agitación social con la encarnizada lucha por los derechos civiles como telón de fondo, Ron Stallworth se convierte en el primer detective negro del departamento de policía de Colorado Springs, pero es recibido con escepticismo y hostilidad por los mandos y los agentes. Sin amedrentarse, decide seguir adelante y hacer algo por su comunidad llevando a cabo una misión muy peligrosa: infiltrarse en el Ku Klux Klan y exponerlo ante la ciudad.
Crítica Mordaz
Comedia negra basada en hechos reales.
Los piratas me traen una peli con muy buena pinta.
Ahora con Trump dando por saco y la extrema derecha asomando por Europa necesitamos a Spike Lee más que nunca.
Peli basada en hechos reales por extraño que parezca, un hombre de color infiltrado en el KKK.
Peli de esas que te hace pensar y te explota la cabeza.
Nadie nos ha contado que El nacimiento de una nación hizo que resurgiera el KKK y fue culpable de varias muertes raciales. Un film que es considerado una Obra Maestra del séptimo arte.
Excelentes interpretaciones, destacando los protas, muy recomendable ver en v.o.s. por el cachondeo que se traen con los acentos y la jerga.
Spike Lee vuelve y está en plena forma.
Muy necesaria dramedia.
The Real Shaft.

"Matías, Juez de Línea"

Título original
Matías, juez de línea
Año
1995
Duración
91 min.
País
España
Dirección
Santiago Aguilar,  Luis Guridi
Reparto
Carlos de Gabriel,  Ramón Barea,  Alicia Sánchez,  Francisco Algora,  Álex Angulo, Manuel Manquiña
Género
Comedia | Comedia negra. Fútbol. Crimen
Sinopsis
Matías, un juez de línea, prometió a su madre en el lecho de muerte que nunca mentiría. Al arbitrar un partido de la selección española de fútbol, en el último minuto pita un penalty contra España para ser fiel a su promesa. España no se clasifica para el mundial, y Matías se ve obligado a huir para que no lo linchen. Se refugia en su pueblo natal, donde vive su padre que es alcohólico y al que no ve desde hace años. Pronto acaba descubriendo que todos los vecinos se dedican al contrabando de alcohol. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Comedia galega.
Vista en su momento en Canal Plus y ha llegado a mi de nuevo gracias a un lote de VHS rescatados de la basura.
En su momento sonó mucho La Cuadrilla y parecía que su futuro era brillante, dos directores y guionistas que nos dejaron tres pelis que parecían que iban a cambiar el cine patrio. Pero lo cierto es que acabaron trabajando para la tv, dejando de lado el cine. Una pena.
Estamos ante una comedia con mala leche y que por momentos puede recordar a Berlanga, que es mucho decir.
Grandes interpretaciones con geniales actores que hacen creíble una historia alocada y simpaticona.
90 minutos de purito cachondeo.
No Me Jodas Rafa 2.

"Espías sin Identidad"

Título original
Little Nikita
Año
1988
Duración
98 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Richard Benjamin
Guion
Bo Goldman, John Hill
Reparto
Sidney Poitier,  River Phoenix,  Richard Jenkins,  Caroline Kava,  Richard Bradford, Richard Lynch,  Lucy Deakins,  Loretta Devine
Género
Thriller. Intriga | Espionaje. Guerra Fría
Sinopsis
Guerra Fría. Un adolescente descubre que sus padres, con los que forma la típica familia feliz americana, son, en realidad, espías soviéticos que emigraron a los Estados Unidos en su juventud y permanecieron inactivos durante veinte años, esperando que les llegara la orden de actuar. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Espías ochenteros.
Peli vista en su momento gracias al Video-Club y recuperada en VHS.
Nuestro amiguito de los títulos nos ahorra la peli del Pequeño Niquita, hay veces que acertaba el jodio.
Típica peli de espionaje con trama enrevesada a la par que rocambolesca, cuyo único interés es ver a River Phoenix y a Sidney Poitier.
Siempre que veo al tristemente desaparecido River, pienso en el buen actor que perdimos, en la de pelis que le quedaban por hacer, descanse en paz.
Sidney Poitier es de los grandes y su mera presencia justifica el visionado del film.
Film adolescente disfrazado de thriller de espías.
Para pasar un ratejo entretenido, sin más.
El Asesino con Chanclas.

"La Reina de África"

Título original
The African Queen
Año
1951
Duración
106 min.
País
Estados Unidos
Dirección
John Huston
Reparto
Humphrey Bogart,  Katharine Hepburn,  Robert Morley,  Peter Bull,  Theodore Bikel, Walter Gotell,  Peter Swanwick,  Richard Marner
Género
Aventuras. Romance | I Guerra Mundial. África
Sinopsis
Al estallar la Primera Guerra Mundial (1914-1918), Charlie Allnut (Bogart), un rudo capitán de barco con tendencia a la bebida, y Rose Sayer (Hepburn), una estirada y puritana misionera, huyen de las tropas alemanas en una ruinosa embarcación, con la que deben remontar un peligroso río. Son, a primera vista, dos seres antagónicos, incompatibles, pero la convivencia y, sobre todo, las penalidades que tendrán que afrontar juntos para sobrevivir harán cambiar radicalmente su relación. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Aventuras coloniales.
Vista en su momento y adquirida en VHS.
Estamos ante una de esas pelis que es considerada Obra Maestra por una generación, probablemente los que la vieron en su día en Cine y que las generaciones posteriores no sabemos apreciar.
Vista hoy en día en casita cantan los efectos y me sacan de la trama.
Sin duda su gran acierto es la pareja protagonista, juntar a dos actores de los mejores de todos los tiempos en una aventura romántica y nos dejan interpretaciones inolvidables.
Mientras la veía no hacía más que pensar en el bueno de John Huston grabando a pata caballo para irse de caza, los que tengan dudas al respecto pueden ver la peli del bueno de Clint al respecto.
Clásico para una generación con la que no conecto.
Ginebra por la Borda.

"Gigantes"

Título original
Gigantes (TV Series)
Año
2018
Duración
60 min.
País
España
Dirección
Enrique Urbizu,  Jorge Dorado
Reparto
José Coronado,  Daniel Grao,  Isak Férriz,  Carlos Librado,  Yolanda Torosio, Elisabet Gelabert,  Sofía Oria,  Juana Acosta,  Antonio Dechent,  Xenia Tostado
Género
Serie de TV. Drama. Thriller | Crimen. Familia
Sinopsis
Serie que narra la historia de los Guerrero, una familia que ha encontrado en el negocio de la compraventa de muebles en el rastro de Madrid la tapadera perfecta para el desarrollo de sus actividades criminales. Una policía que lleva años siguiendo a este clan intentará detener su poder, que se extiende por Andalucía y por la alta sociedad europea. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Serie patria criminal.
Estreno que gracias a los piratones puedo ver del tirón.
Es una gozada poder ver seguida casi 6 horas de purito cine criminal, digo bien cine ya que da la sensación de ser una peli larga. 
Muy buen acabado, excelentes interpretaciones y una historia de esas que me atrapa desde el minuto uno. Historia de esas de familia criminal metida en mil perrerías.
Thriller ibérico de calidad.
Movistar demuestra que se pueden hacer series cojonudas usando las particularidades de nuestra cultura, no hace falta copiar a los yanquis para hacer un producto competente.
Te deja con ganas de más, deseando que llegue la segunda temporada.
Me parece que el tema de los gitanucos da mucho juego y se ha usado pocas veces. 
Cascorro es uno más de la familia.
Mi serie española favorita.
Papá Piquillo Unchained.

"Psicosis"

Título original
Psycho
Año
1960
Duración
109 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Alfred Hitchcock
Reparto
Anthony Perkins,  Janet Leigh,  John Gavin,  Vera Miles,  John McIntire,  Martin Balsam, Simon Oakland,  Patricia Hitchcock
Género
Terror. Intriga. Thriller | Película de culto. Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven llamado Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Terror de culto.
Vista y revista mil veces, siempre sorprende.
El Mago del Suspense nos enseña como hacer una peli de terror, no en vano todo lo que venga después en el género bebe de esta peli.
Rompe todos los tabús: rueda en blanco y negro, se carga a la prota en mitad del metraje, muestra un baño, muestra a unos adúlteros, un crimen impecablemente coreografiado,  película rompedora en todos los sentidos. No quiero imaginar los espectadores de los 60 como debieron sufrir.
La escena de la ducha es de las más icónicas del séptimo arte, una obra de arte insuperable.
Una historia perturbadora que el paso de los años ha convertido en clásico de culto.
La música es única y nos acompañará en nuestras peores pesadillas.
Grandes interpretaciones para un peliculón de los de antes.
La mano de Hitchcock convierte un film de serie b en una genialidad.
La madre del terror moderno.
Ducha Nocturna.

"La Noche del Cazador"

Título original
The Night of the Hunter
Año
1955
Duración
93 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Charles Laughton
Reparto
Robert Mitchum,  Billy Chapin,  Sally Ann Bruce,  Shelley Winters,  Lillian Gish, Peter Graves,  Evely Varden,  James Gleason
Género
Intriga. Drama. Cine negro. Thriller | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Infancia
Sinopsis
Tras realizar un atraco en el que han muerto dos personas, Ben Harper regresa a su casa y esconde el botín confiando el secreto a sus hijos. En la cárcel, antes de ser ejecutado, comparte celda con Harry Powell y en sueños habla del dinero. Tras ser puesto en libertad, Powell, obsesionado por apoderarse del botín, va al pueblo de Harper, enamora a su viuda y se casa con ella. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Cult movie intrigante.
Una de esas pelis que desde la primera vez que pude ver me dejó encandilado, desde ya en mi colección de VHS.
El excelente actor Charles Laughton dirigió esta brillante película que nadie entendió y fue su primera y última película detrás de las cámaras.
Asistimos durante hora y media a una historia sublime, con interpretaciones excelentes, bellísima en lo formal e imperecedera.
Robert Mitchum nos regala un personaje inolvidable, el predicador de los tatuajes, uno de los primeros psicópatas cinematográficos.
Surrealismo fílmico con una excelente banda sonora que nos va adentrando en la intriga y el drama.
Cuento rural en glorioso blanco y negro.
Peliculón insuperable.
Amor vs Odio.

"El Motín del Caine"

Título original
The Caine Mutiny
Año
1954
Duración
124 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Edward Dmytryk
Reparto
Humphrey Bogart,  José Ferrer,  Van Johnson,  Fred MacMurray,  Robert Francis, May Wynn,  Tom Tully,  E.G. Marshall,  Arthur Franz,  Lee Marvin,  Warner Anderson, Claude Akins,  Katherine Warren,  Jerry Paris,  Steve Brodie
Género
Aventuras | Ejército. Aventuras marinas. II Guerra Mundial
Sinopsis
El estricto capitán Queeg (Bogart), un hombre aquejado de agotamiento nervioso y fobias neuróticas, asume el mando del Caine, un dragaminas norteamericano cuya tripulación carece de disciplina. En contra de la opinión de los demás oficiales, introduce cambios y toma medidas tan arbitrarias que la tripulación empieza a considerarlo un neurótico peligroso. Durante una tempestad, Queeg pierde el control de la nave; entonces, el segundo oficial lo obliga a dejar el mando y lo releva. Este incidente dará lugar a un consejo de guerra. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Aventura naval.
Adquirida en VHS y vista por primera vez.
Por un lado tenemos una peli de barcos con sus aventuras y choques entre la tripulación habituales y por otro una peli de juicios.
Sin ser una peli que me haya entusiasmada no puedo más que maravillarme con las grandes actuaciones que nos dejan todos los protagonistas, haciendo que una historia vista mil veces tenga interés.
Lo mejor es la parte final del juicio y las conclusiones. Nos deja claro que la Marina es lo primero y que la cadena de mando debe ser respetado ante todo, una buena acción no justifica pequeñas malas acciones, al fin y al cabo todos están en el mismo barco y todos deben navegar en la misma dirección si se quiere finalizar con éxito la misión acordada.
Humphrey es de los mitos de Hollywood el más mítico, un icono del cine inmortal. Su actuación ya merece el visionado del film. No olvidemos la actuación de José Ferrer en el juicio, puro tiramisú oigan.
Las escenas de batalla con todos los marinos con los rostros embadurnados de nivea será difícil de olvidar.
Entretenida mezcla de géneros.
Fresas y Nivea.

"La Marca del Asesino"

Título original
Traces of Red
Año
1992
Duración
105 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Andy Wolk
Reparto
James Belushi,  Lorraine Bracco,  Tony Goldwyn,  William Russ,  Faye Grant, Michelle Joyner,  Joe Lisi,  Victoria Bass,  Melanie Tomlin
Género
Thriller
Sinopsis
Una serie de asesinatos se suceden en la isla de Palm Beach de Florida, y el detective de policía de homicidios Jack Dobson va recibiendo poéticos anónimos después de cada asesinato. Mientras Jack se va introduciendo en la investigación de los crímenes, el asesino continúa atacando, siempre a mujeres cercanas a él. Sin darse cuenta Jack, poco a poco, se va convirtiendo en un sospechoso más. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Thriller noventero.
Otra peli que he visto al fin gracias a mis nuevas adquisiciones en VHS.
Tenemos un protagonista muerto al principio del metraje, voz en off y femme fatale. Hasta ahí todo lo bueno y todo lo que nos puede recordar al cine negro clásico.
Falla la historia, fallan los protagonistas, desastre mayúsculo.
Film noventero que apesta a telefilm barato de sobremesa.
James Belushi me cae muy bien pero no tiene talento ninguno, salvaré a Loraine Bracco ya que al menos luce bellísima en cada plano.
Final sorpresivo para un film anodino y estúpido.
Pintalabios Asesino.

"Acusados"

Título original
The Accused
Año
1988
Duración
105 min.
País
Estados Unidos
Dirección
Jonathan Kaplan
Reparto
Jodie Foster,  Kelly McGillis,  Bernie Coulson,  Ann Hearn,  Steve Antin,  Leo Rossi, Carmen Argenziano,  Terry David Mulligan,  Woody Brown,  Peter Van Norden
Género
Drama | Drama judicial. Abusos sexuales. Basado en hechos reales
Sinopsis
Sarah Tobias es una sexy joven que una noche conoce en un bar a unos chicos que la asaltan y la violan repetidamente. Desesperada por el ultraje, recurre a la policía, pero nadie la cree; piensan que ha sido ella quien ha provocado la violación. Sólo la ayudante del fiscal del distrito Katherine Murphy cree en su testimonio. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Drama judicial 
Peli no vista en su momento y su adquisición en VHS ha provocado su visionado.
El primer hostión lo recibimos con el título en castellano, el original es La acusada y hace referencia a como la victima es la que al final es juzgada y como la sociedad apesta.
Excelente interpretación de Jodie Foster, premiada con un Oscar, que convierte un film telefilmesco en una peli cuanto menos interesante.
Me choca que pasan los años pero esta peli sigue estando de rabiosa actualidad, sería necesario recordar que está basada en un hecho real y pedir que la pongan en la tv en lugar de tantos juicios paralelos de programas de telebasura.
Tenemos juicios y tenemos drama, todo ello con mucha crítica social y buenas actuaciones.
Buena peli que todos deberíamos ver.
Me imagino un programa rollo La clave con emisión de esta peli y debate de calidad posterior, pero eran otros tiempos y otras teles.
La Manada Americana.

Título original
Snow White and the Seven Dwarfs
Año
1937
Duración
83 min.
País
Estados Unidos
Dirección
David Hand
Género
Animación. Fantástico. Musical. Infantil | Celos. Brujería. Cuentos
Sinopsis
La malvada madrastra de Blancanieves decide deshacerse de ella porque no puede soportar que la belleza de la joven sea superior a la suya. Sin embargo, Blancanieves consigue salvarse y se refugia en la cabaña de los siete enanitos. A pesar de todo, su cruel madrastra consigue encontrarla y la envenena con una manzana. Pero la princesa no está muerta, sólo dormida, a la espera de que un Príncipe Azul la rescate. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Cuento de los Grimm animado.
Vista de chiquito en las reposiciones de cine de doble sesión, gracias a su adquisición en VHS recuperada para siempre.
Estas pelis los niños de los 80 las hemos visto en cine y no éramos conscientes de que es una peli de 1937, veíamos en la misma sesión Tarón y el Caldero Mágico con cualquier clásico de Disney. Es una pena que estas pelis no puedan ser disfrutadas hoy en día en cine, que no haya reestrenos como antiguamente.
Mientras estaba viendo la película me llevó la nostalgia y me trasladó a tiempos pretéritos, es una peli mágica que funciona de maravilla desde el minuto uno y puede gustar a niños de los 40 como de 2018. La magia es atemporal.
La animación es bellísima, las canciones sublimes e incluso el doblaje neutro tiene su encanto.
Los siete enanitos tienen un carisma increíble, la bruja  sigue dando miedo y por poner una pega, el príncipe es un poco moñas. Blancanieves es pura dulzura y bondad.
Todas las pelis de animación le deben mucho a esta genialidad, no existirían sin Walt Disney y su loco proyecto.
Una joya de la animación imperecedera.
La Obra Maestra que sólo un genio nos pudo traer.
La Muerte Dormida.

"La Costilla de Adán"

Título original
Adam's Rib
Año
1949
Duración
101 min.
País
Estados Unidos
Dirección
George Cukor
Reparto
Katharine Hepburn,  Spencer Tracy,  Judy Holliday,  Tom Ewell,  David Wayne, Jean Hagen,  Hope Emerson,  Eve March,  Clarence Kolb,  Emerson Treacy, Polly Moran,  Will Wright,  Elizabeth Flournoy
Género
Romance. Comedia | Comedia romántica. Comedia sofisticada. Drama judicial
Sinopsis
En esta comedia sofisticada sobre la guerra de sexos, Amanda y son un idílico matrimonio de abogados cuya paz conyugal se ve afectada cuando un caso los enfrenta en los tribunales como defensor y fiscal respectivamente: una mujer es juzgada por disparar contra su marido y la amante de éste. Adam no duda de la culpabilidad de la acusada, pero Amanda no es de la misma opinión. (FILMAFFINITY)
Crítica Mordaz
Comedia romántica de la Metro.
Otra de esas pelis sobresalientes que tenía pendiente su visionado y la adquisición de la misma en VHS ha sido el momento adecuado.
Otra joya de la Metro y van...
Pocas parejas funcionan tan bien en la pantalla como Katharine y Spencer, a su talento actoral sumamos una química insuperable.
George Cukor maneja los tiempos, la historia y a los actores de manera magistral.
Gracias a un juicio asistimos a una guerra de sexos,que aún en 2018 sigue tristemente vigente. Pasan los años pero no aprendemos nada.
Una delicia fílmica en glorioso blanco y negro.
Peliculón de los de antes.
Pocholín y Pocholina.